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专门收集明治时期为出口而制作的工艺品。陈列着连昆虫的每一条腿和翅膀都用金属制作、极尽手工之能的作品。
因应仁之乱而工匠聚集之地的地名直接成了织物的名称。坚守以分工织造多品种、小批量的体制。国家传统工艺品。
相传始于扇绘师宫崎友禅斋。因用糊描出轮廓以防颜色相混,纹样边缘留有细白线。国家传统工艺品。
不依赖当地的土,从全国各地购入材料按订单制作。仁清确立了色绘,干山使彩绘接近绘画。国家传统工艺品。
在版木上施以云母或胡粉,用手按压把纹样转印到纸上。纹样随光线角度时隐时现的隔扇纸。
在120米长的堂内排列1,001尊等身大的千手观音。124尊为平安时期之作,每一尊的面容都不同。国宝。
拥有被指定为日本国宝雕刻第一号的弥勒像。由一整块赤松木雕出,留存着7世纪的造型。
口中吐出六尊小阿弥陀的空也上人像。把念佛这一行为本身化为雕刻,是别无他例的造型。
传有被称为日本最古老漫画的绘卷。共四卷,动物像人一样行动,仅凭线条描绘动态。世界遗产。
平安初期的药师像,以严峻的表情和厚重的量感被视为密教雕刻的起点。也传有肖像画的代表作。
京都最古老的禅寺。宗达的《风神雷神图》传于此处。法堂的天花板上绘有108叠大的双龙。
在大正时期的英式山庄上,安藤忠雄接上了地下的圆筒形展厅。莫奈的《睡莲》以地下的圆形墙壁环绕展示。
雕在山路岩石上的镰仓时期摩崖佛散布各处。从一寺走向另一寺的道路本身成了雕刻的展场。
被称为“移动的美术馆”。16世纪进口的波斯和比利时织物一直被用作悬装品。联合国教科文组织非物质文化遗产。
给线加上强捻,用热水使之收缩,在表面形成凹凸。日本的白坯绸大半由这一地区织造。
人偶的头、植发、手足、衣裳分别由不同的工匠制作。京都的工艺几乎都靠这种分工成立。国家传统工艺品。
因各宗派的本山聚集,需求不断,技术得以保持。一座佛坛涉及十多个工种。国家传统工艺品。
建在住友家茶臼山本邸旧址上。中国绘画和中国石佛的收藏为国内屈指可数,成为东亚美术的据点。
从构想到开馆历时40年。把黑色箱体的中央做成通高空间,采用让展厅悬浮于空中的构成。
把展厅全部设在地下的美术馆。地上只立着钢铁立面,看不到建筑的主体。
中国、韩国陶瓷的品质被认为是世界最高水准。开发了引入自然光的展柜,以白昼的光线展示青瓷的颜色。
实业家藤田传三郎收购了因明治的废佛毁释而散佚的文化财。曜变天目世界上只有三碗。
料亭“吉兆”的创业者收集的茶道具。陈列着以厨师的眼光挑选的器物。
创建阪急的小林一三的收藏。在国内最为集中地拥有同时也是俳人的与谢芜村的绘画。