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4公里的街道上店铺并列的日本最大级的陶器市集。因窑户直接销售,产地的全貌一次可见。
在净土真宗门徒众多的地区,佛坛的需求持续不断。涂漆、贴箔、金属配件以分工成立。
把棉线一结一结打结织成的铺毯。作为藩的贡品制作,一度中断后得以复原。
以创业400年为契机,窑户开始了与海外设计师合作的举措。传统产地更新样式的尝试。
不依赖辘轳,用板拍打使土紧实来成形。从朝鲜半岛传入的技法至今仍在使用。
隔着运河建两栋,以桥相连。西班牙美术的收藏为日本国内第一,以外交官收集的藏品为基础。
右手指示原子弹,左手指示和平。雕刻家花了近10年,铸成了当时最大级的青铜像。
大量生产平民买得起的瓷器的产地。厚实耐用的“库拉旺卡碗”让瓷器普及到日本的餐桌。
平户藩的御用窑。以在白瓷上用吴须描绘唐子、并将器物镂空雕刻的精细工艺品闻名。国家传统工艺品。
不使用粘合剂,仅凭热与压力拼接甲壳。需要有挑选出透明度高的部分的眼力。国家传统工艺品。
填入棉花使图案隆起,立体地表现龙和狮子。用于长崎宫日节伞𫓴的垂幕。
描绘来航的外国人和船只的土特产版画。作为西洋明暗法最早传入的绘画而具有重要意义。
由前川国男设计,建于熊本城内。设有按原尺寸复原装饰古坟石室的房间,观看时如同进入地下。
位于商业大楼的3层,与书店一体运营。拥有委托艺术家连同空间整体创作的常设作品。
收藏有在熊本走完一生的宫本武藏的资料。留有他的亲笔书法,以及据说是他用过的木刀。
在铁的表面刻出细密的沟槽,打入金银形成纹样。始于刀镡,如今转向饰品。国家传统工艺品。
拉动绳子眼睛就会转动、舌头伸出的纸糊人偶。据说是模仿加藤清正的家臣,原型据说制作于嘉永年间。
在坯体上刻出纹样、嵌入白土的象嵌陶器。继承朝鲜的技法,作为细川家的御用窑延续下来。
日本瓷器原料的8成出自这座岛。没有这种石头,有田和波佐见都无法成立。国家传统工艺品。
只用和纸和浆糊制作神殿和城郭。内部中空,也不用骨架。因为要顶在头上跳舞,所以必须轻。
贴上涂了柿涩而变得结实的和纸。兼具防虫与防水的作用,越用颜色越深。
在黑色坯体上用长柄勺浇淋白色的稻草灰釉。细川家让朝鲜陶工开设的窑。国家传统工艺品。
在球上绣线形成几何图案。从细川家公主的游戏,扩展为平民的玩具。
阿苏延续着挥舞火焰的神事。面具的雕法每个聚落各不相同,经修理后代代使用。